Canto, actuación y danza integrados en escena.
Días y horarios de cursada:
Sábado 07 de marzo de 13.00 a 16.00 Hs.
Preencial - Sede Centro.
Requisitos de admisón:
- No se requieren conocimientos previos (actividad de nivel introductorio–intermedio).
- Edad Mínima:Tener 16 plidos. (Para menores de edad, será necesaria la autorización de los padres o tutores legales).
Dirigido a:
- Estudiantes de artes escénicas, teatro, danza, música y comunicación.
- Intérpretes, performers y docentes interesados en la comedia musical.
- Público general con interés en la expresión artística.
- No se requieren conocimientos previos (actividad de nivel introductorio–intermedio).
- Edad Mínima: Tener 16 años cumplidos. (Para menores de edad, será necesaria la autorización de los padres o tutores legales).
Contacto: uai.extension@uai.edu.ar
Escribinos por WhatsApp:
+54 9 11 5594-9903
Si presentas alguna pérdida o disminución de la audición, te invitamos a descargar TESCUCHO (IOS) o Voice Aloud Reader (Android), aplicaciones que realizan una rápida conversión de la señal sonora del habla en texto fácilmente legible a una distancia de 2 metros, facilitando la comunicación en sociedad de forma integral y diversa.
Bono de derecho de inscripción: $5.000.-
Sábado 07 de marzo de 13.00 a 16.00 Hs.
Beneficios:
La comedia musical constituye una de las formas escénicas más completas y exigentes, al integrar de manera simultánea actuación, canto y expresión corporal. Su práctica favorece el desarrollo de habilidades artísticas, comunicacionales y expresivas, potenciando la creatividad, la conciencia corporal, la escucha y el trabajo en equipo.
Objetivos:
- Realizar un montaje de un reconocido numero de teatro musical dictado por reconocidas figuras del teatro
- Musical en la Argentina.
- Introducir a los participantes en los fundamentos de la comedia musical.
- Explorar la integración entre canto, actuación y movimiento en escena.
- Desarrollar la expresividad corporal y vocal aplicada al lenguaje musical.
- Favorecer la confianza escénica y el trabajo grupal.
- Vivenciar una experiencia artística intensiva en un entorno universitario.
Resultados de aprendizaje:
- Abordar el montaje de un número de comedia musical desde una perspectiva profesional, integrando actuación, canto y danza.
- Aplicar criterios técnicos y escénicos propios de producciones de gran formato.
- Incorporar herramientas prácticas para el trabajo en ensayos y audiciones.
- Comprender el proceso de construcción de un número musical a partir de la experiencia directa de artistas con trayectoria en el medio profesional.
- Fortalecer recursos escénicos individuales en un contexto de trabajo intensivo.
Resultados esperados:
- Presentarse a una audición con mayor seguridad, claridad y criterio profesional.
- Comprender cómo captar la atención y destacarse en contextos de selección artística.
- Aprender a abordar y resolver una coreografía y una canción en tiempos acotados, tal como sucede en el ámbito profesional.
- Utilizar sus recursos expresivos de manera orgánica, sincera y efectiva en el momento requerido.
- Desarrollar un alto nivel de atención, escucha y adaptación a consignas escénicas.
- Incorporar conocimientos técnicos y actitudinales propios del trabajo en producciones de nivel profesional.
- Entrenar y aprender junto a artistas con trayectoria reconocida en el medio, accediendo a su experiencia directa.
Enfoque general:
Este workshop propone un espacio intensivo de formación práctica, orientado a brindar herramientas básicas y aplicadas de la comedia musical desde una perspectiva escénica integral, combinando técnica, interpretación y disfrute del proceso creativo. La actividad se inscribe en el marco de la formación continua en artes escénicas promovida por la UAI, acercando experiencias formativas de calidad tanto a estudiantes como al público general interesado.
Contenidos desarrollados:
- Introducción al lenguaje de la comedia musical.
- Calentamiento corporal y vocal.
- Técnicas básicas de actuación aplicadas al musical.
- Integración de canto, movimiento y escena.
- Trabajo sobre fragmentos musicales y escenas breves.
- Ejercicios grupales de interpretación y presencia escénica.
Metodología:
La actividad se desarrollará bajo una modalidad práctica e intensiva, combinando ejercicios guiados, dinámicas grupales y trabajo escénico aplicado. Se prioriza la participación activa, la experimentación y el aprendizaje a través de la práctica.
Profesores:
Matías Ibarra - Canto.
Melina Mar - Interpretación y Dirección.
Ariel Pastocchi - Danza.
